技术知识

       饱和、过载和失真之间有什么区别？在软件化混音中，如何通过增加温暖度、兴奋感，让混音元素光芒四射？相信你读完下文就会有更多的想法了！

       饱和与失真这两个词通常可以互换使用。从技术上讲，饱和是一种失真形式。尽管存在这种相互关系——但在我们定义时，更重要的是具体应用时，二者还存在明显差异。它们都在音乐制作中价值不凡。在本文中，我们将分享一下关于这个话题的小知识。首先，来一点背景介绍：

       何为失真？

       从技术上讲，在硬件设备、数字音频插件或应用程序的输入和输出之间，波形的形状发生改变时，就会产生失真（也就是非线性失真）。它能带来的效果可以预期，也可能无法预料。这取决于产生失真的方式。

在数字录音机上，如果你将输入开到较大去录制任何信号源，你会看到产生的波形的顶部是平的，因为它们逼向了录音设备的较大限幅。不能再高的话，波形就变得扁平了。这就是所谓的“硬削波”。结果可能带来令人讨厌的数字失真。无论你制作什么样的音乐，这都不会是你想要的效果。

       左侧显示的是在合理电平上录制到DAW中的吉他部分。右边是一把输入过载的吉他，波形顶部被切平了。

       模拟世界中的饱和

       在模拟设备上施以峰值限制，会产生与数字设备相比大为不同的结果。因为与数字音频处理限制的极限有区别，所以在模拟设备上你可以得到一种不那么及其的削波，有时被称为“软削波”。

工程师很久以前就发现，让磁带机、电子管放大器或基于晶体管的调音台的前置放大器产生过载，可以使声音更加令人愉悦或像很多人所说的“更温暖”。这种效果就是我们现在所说的“饱和染色”。

如今，大多数人会通过数字插件或处理器来模拟电子管、磁带或晶体管的过载声音，在DAW的轨道中添加饱和感。

       提供饱和染色，还提供可调节的磁带机参数，如偏置电压、磁通量，以及抖晃效果。

       请注意，如果你将Attack和Release时间设置得太快并且压缩很大，那么任何压缩器都可能产生令人不悦的失真。这不应该与模拟建模处理器中建模的非线性饱和相混淆。

       失真、过载和饱和的范围

       失真是比饱和更及其的效果。饱和为声音增加了温暖的特性而没有明显改变其特性，但失真则会更彻底地产生破坏性。它可以让本质发生很大变化，从平滑法兹效果，到有大量高频和噪音的硬棱硬角的声音。

       在饱和与失真之间的某个范围，就是“过载”所在。正如其名，它的起源与饱和一样，来自模拟电路的过载。它具有饱和染色的温暖谐波，但具有更多的破坏感。吉他手和贝司手经常使用他们的音箱放大器——特别是电子管放大器——来制造过载，也有各种各样的硬件过载踏板可用。

      上面是一个能够产生失真和过载的放大器建模插件。 
      下面是单块效果器，包括一些失真和过载。

       另一种完全不同的失真叫做比特量化失真（Bit-crushing）。它不是来自模拟电路或建模，而是通过将音频采样下降到较低的比特率来产生各种各样的失真，这会降低音频质量。它在电子音乐风格中经常使用，但通常不大适用于给节奏吉他增加力道。

       用饱和染色给软件化混音增添温度

       如何应用饱和、过载或失真效果，没有规则可循。如何使用它们，完全是你的品味问题。也就是说，即便有关于这些效果的建议，你也可以选择遵守或无视。先从饱和的应用说起吧。

•  给数字音轨添加温暖度。使它们听起来不那么刺耳和刻板，并赋予更多的个性。无论是在乐器还是人声上，些许微妙的电子管谐波或磁带饱和，都可以使声音听起来更加悦耳。在许多饱和插件上，你可以将输入调高，以增加声音的力道。

• 在各个单独轨道上添加磁带饱和，以模拟多轨磁带录音。通过在部分或全部单个轨道上应用磁带饱和插件，你可以让数字录音听起来更像是在磁带机而非DAW上录制的。你还可以单独控制每个通道上的饱和度。这两个插件都提供了真实的磁带饱和染色和细节化的控制，每个插件又都有自己独特的建模风格和多功能性。

      在每条轨道上插入磁带插件，不仅可以分别添加饱和染色，还可以提供多轨磁带录音的整体仿真效果。

• 母线上的饱和应用。还有一种选择是，在母线上使用磁带的立体声效果。这样你就没法单独控制各轨道，但CPU占用率会低得多。可以这样理解，单轨饱和操作与模拟多轨录音大致类似，而母线饱和染色则更像是混音到立体声磁带机上。你可以使用电子管饱和试试这两种操作方式。

• 不要过度染色。特别是当你在多个轨道应用时，很容易会使用过度。添加太多饱和会弱化歌曲的瞬态变化，使混音听起来更模糊，缺少些冲击力。给轨道添加饱和之后，要及时在混音整体中检查效果。一点点效果就好，“小才”可以大用的。